Игрушка... Сколько в этом слове беззаботности и детской радости! Она — связующая нить с нашим прошлым, маленький якорь, брошенный в безбрежный океан времени. За него всегда можно ухватиться, чтобы вернуться на берег своей юности, где оживают забытые фантазии и самые смелые мечты.

Именно этому символу детства посвящён первый в мире государственный Музей игрушки, основанный в Москве 17 октября 1918 года. Его создатель — Николай Дмитриевич Бартрам (1873–1931), художник, искусствовед и коллекционер.

Бартрама в первую очередь интересовали игрушки, изготовленные ремесленниками, а не фабричным способом. Поэтому его коллекция состояла из уникальных изделий из всевозможных материалов, самых замысловатых конструкций и для любого возраста.

Мы уже не можем спросить у основателя музея, что игрушки значили лично для него. Однако мы можем узнать, какой смысл вкладывают в свои творения современные мастера. Каждая их работа, сделанная вручную, несёт свою философию и историю. Одним из таких мастеров в Крапивинском округе является Светлана Шефер.

Светлана Геннадьевна с семи лет живёт в посёлке Зеленогорском. Здесь она пошла в первый класс, здесь постигала науки, училась жизни, окрепла и осталась, влюбившись в суровую красоту сибирской природы. Её родители — яркие представители истории округа: мама была первой учительницей в посёлке, а отец — председателем поселкового совета.

Тяга к творчеству проявилась у неё с малых лет.

— Сколько себя помню, всегда рисовала и что-то лепила, — вспоминает мастерица. — Я собиралась поступать на художника-модельера, но, к сожалению, обстоятельства сложились иначе. В итоге я стала педагогом начальных классов и несколько лет работала по специальности. Затем моя карьера сделала крутой поворот — я стала следователем в милиции и проработала там семь лет.

А потом я наконец нашла своё призвание: пришла работать в Дом детского творчества посёлка Крапивинский. В августе этого года исполнилось уже 23 года, как я занимаюсь с детьми.

Мне очень близко выражение: «Творчество — это то, что звенит и блестит в человеке». Эта мысль отзывается в моей душе, она кажется мне верной и всеобъемлющей. Когда ты что-то создаёшь, внутри будто загорается огонь. Это необъяснимое чувство. Для меня творчество — это жизнь.

Как Светлана Геннадьевна пришла к созданию игрушек? По словам мастерицы, всё началось с любви к моде и истории костюма. В своих работах она мастерски переосмысливает классику, привнося в неё дерзкие современные акценты. Только представьте: привычная русская матрёшка вдруг обретает характер — стильные очки, модный наряд, хитрый прищур и залихватскую улыбку. Именно этот синтез традиционных орнаментов и актуальных трендов рождает уникальный стиль Светланы Шефер — яркий, самобытный и неизменно приковывающий взгляд.

— Одной из первых моих работ, — рассказывает женщина, — была кукла-берегиня «Крапивушка». Помню, как-то раз Татьяна Павловна Барган, наставник многих мастеров и пример для подражания, привезла нам новые материалы, и среди них была бобина шпагата. Мы с ребятами покрутили-повертели эту катушку. Моя ученица Настя Шепелева предложила: «А давайте сделаем куклу!» И вот, к вазочкам из шпагата, которые дети уже начали мастерить, мы добавили кукол. Методом проб и ошибок создали первую, а потом дело пошло. Не сосчитать, сколько мы таких «Крапивушек» сделали — в разных платьях, с узорчатыми кокошниками. Одна из наших красавиц даже получила Гранпри на Всероссийском конкурсе сувениров.

В творческом арсенале Светланы Геннадьевны десятки техник: рисование, роспись, валяние, лепка из различных материалов — ваты, пластичного гипса. За годы работы она создала сотни игрушек: кукол-берегинь, матрёшек, ангелочков и уникальных ватных персонажей, например, современных Бабок-ёжек с музыкальным центром. Мастерица также создаёт игрушки на заказ, в которых можно узнать черты будущего владельца.

Светлана Шефер творит не только для души, но и для постоянного совершенствования. Она регулярно участвует в конкурсах, фестивалях и выставках, таких как проекты Центра народного творчества, «Динотерра» и, конечно, главный туристический фестиваль нашего округа «Железное кружево».

В творчестве её поддерживают дети.

— Сын целыми днями пропадает в мастерской, занимается покраской машин. Может показаться, что это не творчество, но когда послушаешь его, какие там тонкости — здесь такая краска, там такой лак, — понимаешь, что его работа сродни искусству. Он и рисует у меня неплохо. А дочь любит вязать крючком, и многие её работы находят тёплые руки заказчиков.

Я творю и дома, и вместе с детьми в Доме творчества, — делится Светлана Геннадьевна. — Но это совершенно разные вещи. Для себя можно часами сидеть, снова и снова переделывать работу, пока не получится именно то, что было задумано. А детям всегда хочется чего-то нового, яркого, с интересной задумкой — того, что можно сделать быстро. Поэтому для них я постоянно ищу новые техники и материалы. Иногда хочется найти что-то совершенно свежее, а иногда — достать из глубины веков что-то незаслуженно забытое, но тёплое, живое, хранящее историю наших предков.

Мне радостно видеть горящие глаза детей. Бывает, до их прихода болит голова или я не выспалась, но стоит им появиться — и все невзгоды уходят. Этот ураган юности, их предвкушение и желание творить заряжают такой энергией, что забываешь обо всём плохом и оказываешься на одной волне вдохновения с ними.

Рассказывая о своих воспитанниках, женщина не может сдержать улыбку гордости. Многие её ученики успешно участвуют в конкурсах. Например, Иван Михайлов в 2025 году стал обладателем Гран-при регионального конкурса «МАСТЕРскаЯ», создав из пластичного гипса «Чудо-юдо рыбу-кит». Годом позже победительницей стала Арина Чудинова с уникальной ватной игрушкой «Лукоморье».

Впереди у детского объединения «Дизайн» новые вызовы: совсем скоро ребята вместе с наставницей отправятся на конкурс в детский лагерь «Сибирскую сказку», где им предстоит продемонстрировать свои умения в режиме реального времени.

За годы преподавания Светлана Геннадьевна выпустила сотни учеников. Кто-то из них только ищет свой путь, а кто-то, вдохновившись творчеством, выбирает смежные профессии — например, несколько выпускниц поступили на ландшафтный дизайн. Но даже если будущая карьера ребят не будет связана с искусством, их педагог уверена: они многому научились, и им никогда не будет скучно. С их фантазией и умением работать руками всегда найдётся интересное занятие.

Время летит незаметно. Те, кого она когда-то учила творить, давно выросли, и теперь уже их дети приходят в студию, чтобы открыть для себя мир творчества.

— Бывает, идёшь по улице, и вдруг кто-то тепло улыбается и здоровается, — делится мастер. — Сразу и не поймёшь, кто этот взрослый человек. А иногда вдогонку доносится весёлое: «Смотрите, «Рисовашка» идёт!». В такие моменты на душе становится светло и понимаешь, что творчество оставляет след на всю жизнь.

Покидая уютную мастерскую детского объединения «Дизайн», я ловлю себя на мысли: вернувшись домой, Светлана Шефер наверняка снова возьмётся за кисти и с лёгкой душой погрузиться в искусство. Гореть своим делом, творить, жить и дышать творчеством — это и есть её призвание.

Валерия Дубинина